制作年：2025
素材：木工ボンド、 銅、 フロロカーボン糸
サイズ ：150x120x50mm

中野岳個展「生得の外縁 / Cyclical Periphery」（2025年3月13日（木）〜4月5日（土））にて発表した作品です。
中野岳は1987年生まれ、愛知県を拠点に活動するアーティストです。東京藝術大学・大学院、ドイツのシュトュットガルド国立美術大学で学び、彫刻、映像、パフォーマンスといった多様な作品を国内外で発表してきました。
本展では、中野自身が木工用ボンドを用いて脱皮していく様を題材にした映像作品《脱皮》（2025）を基軸にしたインスタレーションを展開しました。中野は《脱皮》において、人が生まれ持った身体と、外部の環境との境界にある「皮膚」が、外部環境に揉まれ剥がれ落ちていく工程を人工的につくり出し、演じています。
まるで爬虫類のように、全身を象った皮膚を脱いでいく脱皮という行為について「世界との関わりのなかで成長する意思が生まれてくるのだとしたら、皮膚の脱皮という成長の循環は、縁（ふち・えん）を少しずつ広げていく絶え間ない運動なのかもしれない」と述べます。

本作は、”自宅にあった不要だけれど捨てられないもの”を、自身と同じように脱皮させることで、その使命を終わらせるという作品です。《脱皮》と同じように、木工用ボンドでつくった膜を裏返し、切り開いてから縫合しています。その作業は物体に宿る魂を見送る儀式のようでもあり、ものの不要さをさらに増長させるユーモアのようでもあります。また、自立したオブジェとなったものの皮膚が経年によって形や色を変えていく様は、人間の老化による変化を彷彿させます。


【ご注意事項】
※作品に、写真ではわかりにくかったり見えにくかったりする箇所があるかもしれません。ご質問等ございましたら、メールにてお気兼ねなくご連絡ください。
※素材の特性上、経年により割れやすくなったり変色することがあります。予めご了承ください。
※直射日光の当たる場所、温度の高くなる場所に長時間置いておくと変形する可能性があります。

【お届け時期】
会期終了後の発送となります。4月中旬の発送を予定しております。

●Artist Profile
中野 岳　Gaku Nakano

1987年愛知県生まれ。2017年シュトュットガルド国立美術大学ファインアート科ディプロマ課程修了。ポーラ美術振興財団在外研修員としてドイツに滞在したほか、さまざまな国や地域で滞在制作を続ける。主に彫刻やインスタレーション、映像を制作する。他者との協働制作にも重点を置き、地域性や偶然の出来事、出会いなどから生じた興味に基づき、自身の生活環境を反映した表現活動を展開する。現在は名古屋を拠点に活動。

主な個展に、 2015年「Somehow the mosaic looks nice.」（児玉画廊、京都） 20年「Relational Dialogue」（Token Art Center、東京）、 22年「棒馬棒」（gallery N、愛知）、 24年「山を下す」（Token Art Center、東京）ほか。主なグループ展に、 17年「Zufällige Wiedergabe」（Galerie Interart, Stuttgart、ドイツ） 、 18年「Rezepte für währenddessen und danach」（Neuer Kunstverein Aschaffenburg、ドイツ）、 23年「TUULETUS! taide-tunne-urheilu」（Lapua Art Museum、フィンランド）など。

Born in Aichi Prefecture in 1987, Gaku Nakano completed the Diploma program in Fine Arts at the Stuttgart State Academy of Art and Design in 2017. He has spent time in Germany as a recipient of the Pola Art Foundation’s Overseas Research Fellowship and continues to engage in residency-based art production in various countries and regions.
Nakano primarily works in sculpture, installation, and video, while also placing significant emphasis on collaborative projects with others. His artistic practice reflects his own living environment, often emerging from regional characteristics, chance occurrences, and encounters. Currently, he is based in Nagoya, Japan.

Selected Solo Exhibitions:
2015 Somehow the mosaic looks nice. (Kodama Gallery, Kyoto)
2020 Relational Dialogue (Token Art Center, Tokyo)
2022 Stick horse stick (gallery N, Aichi)
2024 Bringing the mountain down (Token Art Center, Tokyo)

Selected Group Exhibitions:
2017 Zufällige Wiedergabe (Galerie Interart, Stuttgart, Germany)
2018 Rezepte für währenddessen und danach (Neuer Kunstverein Aschaffenburg, Germany)
2023 TUULETUS! taide-tunne-urheilu (Lapua Art Museum, Finland)

Exhibition Overview
https://www.kohtoh-gallery.com/exhibition/cyclical-periphery